【舞台】141026 國際劇場藝術節《殘酷日誌》

場次：2014/10/26 (日) 14:30
地點：國家戲劇院實驗劇場
演出單位：身體氣象館
主演：廖瓊枝、鄭尹真

殘酷的，不只是這篇日誌，還有很想發狀態求救時，
卻發現實驗劇場收訊差到根本無法上網!!!  ((誤

早在開放售票前，戲友K就這樣拐了小三花我一起買票，
本以為從此王子和公主就可以過著幸福快樂的日子((?
文案打著「台灣第一苦旦－廖瓊枝跨界新世界」等非常慷慨激昂、擲地有聲、搖曳生姿(?) 之類的用語，

不買怎對得起自己?!!
隨著演出接近，官方開始公告異動: 原本由 廖老師一枝獨秀的規劃，加入劇場新生代實力派姐姐... 

其實也沒多想，就只要有廖老師都好((喂

時間快轉到演出當天，以下其實我也很想繼續快轉到結束離場((不對
在那之前先讓我大喊: 捕獲野生江江!!!((口水?
小妮子從劇場出來時小三花我脫口而出的一句「江江?」，
換來一個回眸問號外加柔順的秀髮可能最近用了輝樓 ((台灣狗以
跟戲友K兩人不知道在哪邊花枝亂顫什麼明明年紀都比她大 ((等等我透露了什麼?!
然後終於還是得進去劇場面對一切，因為現在已經走出來了所以可以這麼說...


服務人員提醒場內很暗，是刻意的暗；
伴隨背景音效，那些生活中隨處可聽聞的雜音／噪音:
捷運警示、工程挖鑿、人語嘈雜，外加進場摸索的細碎聲響。
好奇的心開始參雜一點不安，
一如該劇以"殘酷"為題，主述為"戰爭"；抽掉光，看不見明確的步伐，聽覺隨即敏感，卻強加毫無章法的聲響... 

或許我們早已不自覺也踏入編導的劇本中，成為詮釋該劇的一份子。

兩位演員就這樣開始，時而高聲頌揚，時而輕聲低吟；
台詞零碎且毫無邏輯，像極了戰場上的屍塊，血肉模糊、難以辨識...
對，我看不懂。 ((認真
但好像也不需要看懂，至少我是這麼認為的。
簡單的白牆，挖一個僅供兩人並立的出入口，白色的階梯和白色的斜坡；利用燈光轉換投上各式對比的色彩，然後映入雙眼，逼迫你適應: 適應藍色的瞬間又變成紅色，還來不及看清時又換成老舊的日光燈。最後，一個轉眼就透過一句台詞瞬間暗燈，伴隨刺耳且駭人的音效作為切換，壓迫感極不適感加速累積。
想像一下，在你從頭閱讀這篇文章到這行時，突然停電+房外玻璃爆裂+屋外車禍撞擊+隔壁有女人尖叫...你的反應是什麼?

靠杯啊這是三小朋友啦!!!((是的，那你應該明白當時的我...

時間過去，同樣的台詞跳躍、燈光切換及噪音進出後，麻痺了。
麻痺於這樣的刺激，也或許放棄在這樣的戰爭中掙扎吧?
終於，看見兩位演員回歸開場的姿勢，你知道的...

台灣光復了啊啊啊啊啊啊!!!!!!!!!!!!! ((噴淚搖國旗


休息片刻後的座談會，後場K老師已有描述一二，就不多談。
只是單純對於製作方(導演／兩廳院)對於為何找上 廖老師演出，
給了想在語言上面作個對比，所以用國／台語；加上廖老師在歌仔戲的成就是備受推崇...等的回答，

感覺其實蠻妙的。

因為看上 廖老師的戲曲底蘊，卻拋棄任何戲曲元素的呈現，
那麼，找一位台語不錯的前輩不就好了?
安排一個演員講國語，切換場景的暗號就是「接下來」；
再找一位演員講台語，而暗號隨之改成「煞落來」，
老實說，這對該劇的構成有著什麼關鍵的輔助?  ((票房嗎?
(在場觀眾應該不少是衝著 廖老師的名號進場的我想)
也或許這是觀眾的問題?
我們太習慣「歌仔戲第一苦旦 廖瓊枝」，
面對今天站在舞台上的，是個沒有綁大頭、沒有哭腔、身段的「演員 廖瓊枝」，我們無法轉換與接受?
走出劇場後，其實我是這樣用後者來說服自己，但好像不怎麼成功。

廖瓊枝老師，優雅的長者，感性的台灣查某人。
一如體現在她的分享，真誠動人；
「生命就像一首奏鳴曲，總有終章的時候；而我的身軀，像是一首失傳的老歌謠。」
這是一句讓老師讀劇本時，眼淚應聲落下的台詞。

說說後來新加入的劇場新秀(?) 鄭尹真小姐，
對她的印象大概就是這部演完應該會虛脫三天吧之類的XDDD
這是稱讚，但很難具體描述；應該說，
就真的是個在戰場中被炸個飛散的軀體和靈魂，
在你眼前擺盪玩耍... ((瞬間恐怖片?
不過，最讓我欣賞的，是演後座談會中，
只要是 廖老師說話的時候都會關注著老師，照片應該很明顯 :P
總使她驅體散亂我還是加200分啦! ((越說越可怕XDD


最後，
可愛的 廖老師還不忘為大家來個小ENDING，當這裡是薪傳的場子了吧? ((誤
重點是「下禮拜挖置咧大稻埕有欲搬一齣歌仔戲，叫《什細記》...」
是否太會廣告?! ((掌聲XDDD

親愛的 廖老師，
老歌謠不會失傳，因為總會有這麼一群人熱愛著，然後向新人傳唱著。 :)